por «Futuros Imposibles» representa un nuevo capítulo en la discografía de Dorian, una banda que ha sabido evolucionar sin perder su esencia. Este álbum, cargado de emotividad y reflexiones profundas, nos sumerge en un universo sonoro donde la melancolía se entrelaza con la esperanza.
Musicalmente, «Futuros Imposibles» es un álbum rico y variado. Dorian demuestra una vez más su capacidad para fusionar diferentes estilos, desde el pop electrónico hasta el folk alternativo, pasando por el rock más visceral. Los arreglos son cuidados y sofisticados, creando atmósferas que van desde la intimidad hasta la euforia. La producción, a cargo de Lisandro Montes y Sergio Acosta, es impecable y resalta la calidad de las composiciones.
Las letras de este álbum son un reflejo de las experiencias personales de Marc Gili y de los demás miembros de la banda. Temas como el amor, la pérdida, la esperanza y la fragilidad humana son abordados con una honestidad y una sensibilidad que conmueven. Las canciones de «Futuros Imposibles» son himnos a la vida, a pesar de las dificultades y las pérdidas; temas que exploran la idea de que los futuros imposibles pueden dar paso a nuevas oportunidades y a nuevas formas de ver el mundo.
«Futuros Imposibles» es un álbum que evoluciona el sonido de Dorian, pero sin perder su identidad. El grupo mantiene su esencia melódica y sus letras introspectivas, pero añade nuevos elementos que lo hacen más maduro y sofisticado. En comparación con álbumes anteriores como «La ciudad subterránea» o «Justicia universal», este nuevo trabajo presenta un sonido más orgánico y menos electrónico, aunque sin renunciar a la experimentación. La presencia de artistas invitados como Santiago Motorizado, Rafa Val y Daniela Spalla enriquece aún más el álbum. Cada colaboración aporta un toque especial y una nueva perspectiva a las canciones.
«Futuros Imposibles» es un álbum imprescindible para los fans de Dorian que los invita a reflexionar sobre la vida, el amor y la pérdida, y que nos llena de esperanza.
